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Actividad
Soniart. Febrero 2023
Salón de actos
Público general
11 Febrero 2023
Nace en Bilao en 1969. Estudia en el Conservatorio Superior de Música Juan Crisostomo de Arriaga y con Carmelo Bernaola en Vitoria, obteniendo premios de honor en composición y piano. En 1995 ingresa en la Royal Academy of Music de Londres donde realiza los estudios de posgrado de composición con Michael Finnissy y obtiene el Diploma de excelencia y un Máster con distinción por la University of London.
Sus obras han sido interpretadas en la Biennale di Venezia (2004,2014 y 2019), Musikverein de Viena; South Bank Centre, ICA y Wigmore Hall de Londres; en el ISCM World Music Day de Manchester (1998), Hong Kong (2007) y Beijing (2018) ; Festival Múusica Strasbourg , Huddersfield Contemporary Music Festival ; New Music Festival de Sydney ; Carnegie Hall y Symphony Space de Nueva York ; Festival Time of Music de Viitasaari (Finlandia) ; Konzerthaus de Berlin , Auditorio Nacional de Música de Madrid, Salle Cortot de París y en otras ciudades como San Petesburgo, Buenos Aires y Wellington.
Su música ha sido editada en DVD por la Fundación BBVA, así como grabada en CD por el Ensemble Recherche, el Trió Arbís, la Orquesta de la Comunidad de Madrid o el contratenor Carlos Mena para los sellos Verso, Stradivarius y Harmonia Mundi.
Ha obtenido diversos premios entre los que cabe destacar el Premio Reina Sofía de composición musical en 2008; Primer premio de la SGAE EN 1996; Premio de composición musical contemporánea del Gobierno Vasco en 1999; Premio Musika Bulegoa 2018 y varios premios en la Royal Academy of Music. En 2011 obtuvo el Premio de Roma, así como el Premio de Composición Musical Colegio de España en París-INAEM. Ha participado en la Tribuna Internacional de compositores de la UNESCO, y en la Gaudeamus Muziekweek.
En 2001 fue nombrado miembro asociado honorífico de la Royal Academy of Music (ARAM), donde impartió clases de orquestación. Fue profesor de Cátedra de composición Manuel de Falla en 2014. Ese mismo año impartió la Lección Inaugural de los cursos de verano de la UPVEHU.
Ha ofrecido conferencia en la UDK de Berlín y en la Universidad Complutense de Madrid. Ha sido presidente de Musikagileak (Asociación Vasco-Navarrade de Compositores) entre los años 2015 y 2019 y actualmente es profesor de composición en Musikene (Centro superior de música del País Vasco), y coordinador del Ciclo de Conciertos de Música Contemporánea de la Fundación BBVA de Bilbao. Ha recibido el Premio Nacional de Música 2021, otorgado por el Ministerio de Cultura y Deporte.
Música y Sonido

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Público general , 16.10.2021 - 28.11.2026
Este proyecto nace con la vocación de establecer una conexión entre los compositores actuales dedicados a la creación de arte de vanguardia y el público interesado en él. Son diversos los problemas con los que tiene que “lidiar” el arte contemporáneo –sin duda innumerables-,siendo uno de los más recurrentes la falta de “entendimiento” con la que el público potencial consumidor de arte contemporáneo justifica el desinterés con el que observan las manifestaciones artísticas. La música contemporánea no es ajena a todas estas condiciones y al mismo tiempo, tampoco es ajena a las posibles soluciones que ayuden a normalizar el repertorio actual en las demandas de los melómanos e integrarla en las programaciones culturales de las ciudades y los auditorios. Sin duda, cuando un creador habla sobre su obra con la pasión del acto creador y ahondando, no sólo en sus procesos creativos sino en sus motivaciones y necesidades expresivas, se consigue una mayor conexión con el público y se despeja el camino hacia la aceptación de la obra.Es el proyecto de cuatro saxofonistas apasionados por su instrumento y la música actual. Los componentes de LUMINA Ensemble aúnan esfuerzos para la consecución, respetuosa y comprometida, de interpretaciones de alto nivel musical. Lumina hace referencia a la luz que, de manera continua, impregna nuestra tierra y nos conforma como seres humanos. Luz como medio de unión entre personas que convergen en un proyecto común y metáfora de nuestra forma de entender la interpretación musical, con propuestas a través de la música contemporánea.El objetivo principal del ensemble es la difusión del repertorio compuesto a partir del S. XXI. Esencial para lograr este fin, es la colaboración con compositores y el estreno de obras escritas para este grupo, proponiendo al cuarteto de saxofones como un instrumento único lleno de recursos tímbricos y expresivos al servicio de la nueva creación.La infinita curiosidad por la acción performativa de Lumina, le han llevado a actuar en diversos auditorios, festivales y ciclos de conciertos tanto en España como en otros países de nuestro entorno como el festival ENSEMS (Valencia) el Festival Contemporáneo de Alicante (ADDA), Festival Kuraia (Bilbao), Festival de Música Contemporánea (Córdoba), Mostra Sonora (Sueca), Festival Internacional de Órgano – FIOB (Benidorm), Concerts d´Advent (Alcoi) o su reciente participación en el Festival Organístico del Salento (Lecce – Italia), Festival Due Mare (Gallipolli – Italia). Cuenta con un primer trabajo discográfico titulado Terra Lucis, y ha participado en el disco del compositor mexicano Samuel Cedillo para el sello discográfico Kairós.Lumina Ensemble es dedicatario de numerosas piezas de autores relevantes como Jesús Torres, Zulema de la Cruz, Eneko Vadillo, Sonia Megías, Oliva Carrión-Arteta, José del Valle, Iluminada Pérez, Ximo Cano, David Leal, Sara Blanco, José Vicente Fuentes Castilla, Diana P. Custodio, M. Eugenia Luc o Voro García.Lumina Ensemble está compuesto por: Pablo de la Fuente (saxofón soprano), Javier Carrillos (saxofón alto), Pablo Pardo (saxofón tenor) y José Antonio Suay (saxofón barítono).