Rebasando el límite es uno de los veinte estudios sobre papel que el artista realizó en 1965 como trabajo preparatorio para tres lienzos de gran tamaño titulados Cuatro fases en torno a una prohibición pintados en 1966.

La imagen muestra una multitud de figuras humanas en movimiento, vistas desde arriba, encuadradas dentro de un óvalo que actúa como mirilla o teleobjetivo. El punto de vista elevado y la forma oval concentran la mirada y sitúan al espectador en la posición del poder que observa: la cámara de vigilancia, el arma, la autoridad. Las figuras, resueltas con la técnica del estarcido en gamas de gris, blanco y negro, son siluetas repetidas que individualmente son indistinguibles, pero colectivamente conforman una masa en fuga. Una línea blanca horizontal divide la composición: el límite que da título a la obra, que las figuras están rebasando.

Genovés fue uno de los artistas españoles más comprometidos políticamente durante el franquismo. Su obra convirtió la imagen de la multitud acosada por el poder en un lenguaje visual de denuncia reconocible internacionalmente. En estas figuras anónimas que corren, se agrupan o son dispersadas late una crítica a la violencia represiva de los regímenes totalitarios que trasciende el contexto español y sigue siendo de plena vigencia.