Visita comentada en torn a l'exposició temporal.

Conferència: «Juana Francés. Del silenci a la paraula» a càrrec d'Isabel Tejeda.

La conferència travessa la complexa relació que Juana Francés va tindre amb el feminisme i amb la seua situació d'artista dona en un sistema construït per a i per varons

Visita amb vermut guiada per Explicarte.

Tradicionalment, s'ha considerat la dona com una ciutadana de segona classe en el món de la cultura. Esta posició es basava en una estadística recolzada en un nombre, molt limitat, de dones que havien destacat en l'àmbit de la literatura, el pensament i en les arts plàstiques. Esta idea es desmorona davant una simple consideració, i és les reduïdes oportunitats de poder desenvolupar els seus talents personals que tenien.

En esta ocasió, ens centrarem en la figura de Juana Francés, protagonista de la nostra exposició temporal.

El doblatge, ha sigut una ferramenta amb la qual la població valenciana s'ha apropat al cinema i ha configurat la seua vida social i política. En aquesta performance es recuperaran les veus silenciades de dones artistes en la dècada dels anys 80, quan el conceptualisme, l'abstracció o l'informalisme no tenien cabuda en un moment d'evasió i celebració. Experimentar amb aquest recurs cinematogràfic permet especular sobre noves lectures de la transició generant un nou des-doblatge.

Presentem el primer programa del pòdcast creat per al museu, i la temàtica en aquesta ocasió gira entorn de la figura de Juana Francés. Per a això, hem comptat amb la participació de: Rosa Mª Castells, Natalia Molinos, Isabel Francés, Isabel Tejeda, Leticia Cano, Anais Florin, Natalia Peña, estudiants de l'IES María Blasco de San Vicente i equip del MACA.

La direcció i el guió han estat en mans de Mentxu Segura i Verónica Cerdán Molina, amb la cura tècnica i sonora de Laura Mirambell, i una música original composta per Carlos Izquierdo.

"L'IVAM, un museu amfibi". Blanca de la Torre, Directora de l'IVAM, Institut Valencià d'Art Modern

Altres museus, altres mirades és un cicle de conferències en el qual s'invita a responsables d'altres museus a parlar de les seues experiències, històries i saberes en la gestió i direcció dels museus en els quals han treballat.

Coordina: Isabel Tejeda

«Espais Compartits». Javier Terrados. Dijous 29 de gener a les 19 hores. Entrada lliure.

Els xiquets que juguen en els corredors del bloc de vivendes, ara carrers de la seua imaginació i el seu domini, els ancians que dialoguen en les esperes del centre de salut, en les antesales que se'ls antulla places d'un poble perdut en el temps, els batxillers que improvisen un acte en l'atri de l'institut, ara el seu corral de comèdies, els veïns que fan del vestíbul del teatre municipal el seu segon temple, els empresaris que en el centre d'exposicions actualitzen els intemporals ritus del comerç i el mestissatge cultural.

Escenes d'espais compartits. Arquitectures en els marges difusos entre allò públic i allò privat. Nous santuaris, llocs on l'encontre i la interacció personal són regalats.

En aquesta disertació es proposa un recorregut per un conjunt d'obres d'arquitectura que es plantegen un compromís amb la viabilitat d'estos llocs, ensancant els habituals límits de les regles, les convencions, les normatives i les escassetats, i generant altres escenaris possibles d'encontre comunitari. Vivendes col·lectives, centres de salut, teatres, centres d'exposicions, col·legis i instituts, tractats com a suports d'inusuals experiències de convivència.

Un laboratori de creació gràfica i musical, per a tot tipus d'edats i nivells. No és necessària formació prèvia, però sí tindre interès pel so, el dibuix, i l'experimentació amb aquestes disciplines. Des de la curiositat, la creativitat i el joc, al taller treballem amb partitures gràfiques, és a dir: partitures intuïtives, rares, pròpies, inventades i expandides, amb les quals representar músiques imaginades o que també creem al taller.

Cada sessió és original i inèdita, per la qual cosa pots venir a totes o només a algunes. Aprenim els vincles que hi ha entre la creació musical i la visual, i veiem exemples de diferents artistes i compositors. També a vegades treballem amb exposicions i fons del museu, aportant una perspectiva sonora als continguts del centre.

Públic: a partir dels 8 anys sense límit màxim. Menors acompanyats.

Es recomana portar material de dibuix propi. No és necessària formació prèvia. A càrrec de Carlos Izquierdo

Es recomana portar material de dibuix propi. No és necessària formació prèvia.

¡Viva Juana! La dona i la ciutat, és un espectacle teatral sobre la figura de l'artista alacantina Juana Francés. A través d'un text poètic, ens acostem a la complexitat d'una dona que no ho va tenir gens fàcil per a trobar el seu lloc en el món de l'art. Dues Juanes, l'artista i la personal, en continu conflicte però alhora complementàries i imprescindibles. Una trajectòria dedicada a la investigació, a buscar noves maneres d'expressar la seua preocupació sobre l'ésser humà, la societat i la soledat.

Esta peça vol rendre un sincere homenatge a una artista excepcional, que va triomfar dins i fora de les nostres fronteres. Des del present ens asomem a un temps gris on les dones no podien tindre les mateixes oportunitats que els seus companys homes. Esta és la història d'una artista inconformista que va dedicar la seua vida a fer allò que més amava. Ningú no va imaginar que Juana poguera viure sense demanar permís.

Fitxa artística i tècnica

Actrius Sara Torra i Merce Capdevila

Text Juan Diego Cerdá

Direcció, dramaturgia i fotografia Iván Jiménez

Vestuari Sara Torra

Escenografia J de Juanes

Música original Carlos López

Vídeo Davinia Fernández

Il·luminació Oh! Audiovisual

Amb motiu del centenari del naixement de l'artista alacantina Juana Francés, el grup Paraules Majors presenta la performance Juana i els Éssers Observants, una creació col·lectiva gestada, produïda i realitzada per les persones participants en aquest projecte intergeneracional del museu.

Paraules Majors és un espai de trobada per a persones majors de 60 anys que, cada dimecres, acudeixen al museu per a aprendre, dialogar, mostrar i experimentar amb l'art i la cultura contemporània. Un lloc de llibertat creativa on l'experiència vital es converteix en matèria artística.

Esta performance proposa una reinterpretació escènica del procés creatiu de Juana Francés, situant al públic dins d'una ment en constant ebullició. Com si travessàrem els seus pensaments, obsessions i preguntes, l'acció s'articula en diàleg amb la sèrie L'home i la ciutat, una de les més emblemàtiques de l'artista, en la qual aborda la societat des de la distopia, la deshumanització, l'alienació de l'individu i la tensió entre matèria, cos i entorn urbà.

Els anomenats Éssers Observants —figures híbrides, quasi homúnculs— habiten l'espai com a testimonis silenciosos, crítics i vulnerables. Observen, rodegen i qüestionen tant l'acció com al públic, convidant a una reflexió compartida sobre la condició humana, la ciutat, el pas del temps i la mirada contemporània.

La performance és participativa, oberta a l'experiència directa del públic, que deixa de ser mer espectador per a formar part de l'atmosfera mental i simbòlica que travessa la peça.