Normalmente asociamos la idea de ritmo y repetición a la música, pero existe en todas las artes. En la pintura, por ejemplo, el ritmo nos ayuda a componer generando un recorrido
visual con la organización elementos que aparecen en la obra. En el mundo infantil también nos encontramos con el ritmo, en las nanas, las canciones para saltar a la comba, el “pito pito gorgorito”...
En esta sesión jugaremos con versos, imágenes y canciones a través de una selección de cuentos con mucho ritmo.
*Algunos cuentos que se proponen para esta sesión: Uno, dos, tres, vampiro es, Colección De la cuna a la luna, “¡Pom! ¡¡Pom!! ¡¡¡Poom!!!”, Coleta, la poeta , El pastel está tan arriba, un elefante se balanceaba, ...

Imágenes que cuentan . Cómic, dibujo y narrativa.
Las imágenes encierran historias. El formato cómic tiene un lenguaje propio. Viñetas, secuencias, transiciones, planos, onomatopeyas… En esta sesión aprenderemos a utilizar este lenguaje creando nuestro propio cómic.
*Algunos cómics que se proponen para esta sesión: “La caca mágica”, “Anna y Froga”, “Los Mumin”, “Colección Mamut. Mi primer cómic.”

El H error. Ensayo y error en los procesos creativos
Fallar es parte del proceso creativo. Deseamos que todo salga bien a la primera y de no ser así, es fácil que nos desmotivemos y abandonemos la búsqueda. Sin embargo, desde una mirada abierta y creativa, el error puede abrirnos nuevos caminos, nuevas posibilidades y oportunidades inesperadas. En esta sesión rescataremos esos bellos desastres llamados errores y los pondremos en valor. *Algunos cuentos que se proponen para esta sesión: “En el reino de la puntuación”, “La niña que nunca cometía errores”.

La A es un triángulo y la O un círculo . Geometría y síntesis.
Vamos a buscar formas geométricas en nuestro entorno. Nos daremos un paseo por el espacio, observando los objetos, las obras de arte, los libros y dibujando en nuestro cuaderno las figuras geométricas que encontremos. Con la colección de figuras geométricas que recojamos en nuestros cuaderno, crearemos nuestra propia composición.
Sintetizar formas reconocibles para llegar a composiciones visuales. Equilibrio, tensión, simetría y los pesos de las formas en el plano. *Algunos cuentos que se proponen para esta sesión: “El punto”, “El globito rojo”, “Por cuatro esquinitas de nada”.

La música de los colores . Jugando con los sentidos de la vista y el oído .
Un color no es algo tangible, sino una sensación que depende del modo de percepción de cada persona. Lo mismo ocurre con la música, no se puede tocar y sin embargo nos produce emociones. En esta sesión relacionaremos colores, música y emoción.
*Algunos cuentos que se proponen para esta sesión: “La reina de los colores”, “Oh!”, “El monstruo de colores”.

El interruptor. Luces y sombras.
Las luces y las sombras son los elementos mágicos que hacen que aparezcan y desaparezcan los objetos que nos rodean. Trabajaremos con mesas de luz, recortes, materiales translúcidos, reflejos y oscuridad. *Algunos cuentos que se proponen para esta sesión: “Sombras”, “Excentric cinema”, “Siete ratones ciegos”, “El agujero”, “El libro negro de los colores”, “¿A qué sabe la
luna?”.

De la cabeza a los pies. Cuerpo y anatomía.
El cuerpo ha sido y es un gran protagonista en la historia del arte. En los museos nos encontramos frecuentemente con obras en las que aparecen cuerpos desnudos. A partir de las Vanguardias el cuerpo pasa de ser representado a ser la herramienta directa de acción y expresión. Eliminar tabúes, hablar con naturalidad del desnudo o usar nuestro cuerpo en acción como modo de expresión artística, son algunos de los objetivos de esta sesión.
*Algunos cuentos que se proponen para esta sesión: Colección “El mapa de mi cuerpo” (“Tetas”, “Agujeros de la nariz, “Costras”, “Dientes”, “Ombligo”, “Plantas de los pies”).

¿Con qué sueñan los libros?. Surrealismo y mundo onírico.
En esta sesión, exploraremos el mundo del Subconsciente. Lo que nos parece absurdo a primera vista puede tener un significado profundo si lo volvemos a mirar.
A través del juego y el azar haremos asociaciones libres de ideas para crear nuestro propio imaginario simbólico.
*Algunos cuentos que se proponen para esta sesión: “ Dónde está Babia”, “Éranse muchas cosas”, “Ya nunca”.

Esto no es una pipa ”. Realidad Vs Representación.
Juguemos a imaginar. Esto no es una caja, es una nave espacial o un escondite, una puerta mágica, una casita o un robot. Pintemos un caballo, puede ser de color azul, verde, violeta o de muchos colores, pues estamos pintando libremente nuestra singular visión de un caballo.
Un dibujo siempre será una representación de la realidad. Podemos representar, pipas, caballos, personas y además ir un poco más allá: representar el movimiento en una hoja de papel, dibujar una emoción, pintar la tristeza, etc.
*Algunos cuentos que se proponen para esta sesión: “Dónde está mi zapato”, “Instrucciones para despertar una silla”, “El artista que pintó un caballo azul”.

¿Quién soy yo?. La identidad del artista.
El autorretrato entendido como viaje hacia la búsqueda de nuestra propia identidad. Entender y respetar nuestras particularidades y las de los demás. Fomentar la capacidad de tomar decisiones. Valorar nuestras opiniones y las de los demás.
Experimentar el placer de descubrirnos y presentarnos a los demás desde la expresión artística.
*Algunos cuentos que se proponen para esta sesión: “Imagina”, “En qué piensas”,
“Salvaje, “ Se tu mismo y nada más”, “Yo voy conmigo, “Elmer, el elefante de colores”.