Este proecto se plantea como una red de creación e intercambio entre jóvenes de distintos centros educativos vinculada al MACA. El proyecto conecta arte contemporáneo, cultura visual y herramientas digitales mediante encuentros en el museo y la producción colaborativa de contenidos.

Su finalidad es que los jóvenes investiguen el museo desde sus propios lenguajes y generen nuevas formas de participación incorporando voces jóvenes al relato del museo y fortaleciendo el sentido de pertenencia al MACA como espacio abierto a la creación contemporánea.

La autonomía del color constituye el punto de partida de este recorrido por el arte abstracto. A través de las obras y de los espacios de la exposición, el alumnado analizará cómo el color dejó de estar al servicio de la representación para convertirse en un lenguaje capaz de transmitir emociones, ideas y significados culturales, políticos y sociales.

El recorrido finalizará con un taller de creación basado en la geometría y en las relaciones visuales que se producen al combinar dos colores.

El color será el hilo conductor de una visita basada en la observación, el descubrimiento y la experimentación. A través de las obras y de los distintos espacios de la exposición, el alumnado conocerá cómo los artistas utilizan el color para expresar emociones, crear sensaciones y construir composiciones alejadas de la realidad.

El recorrido finalizará con un taller de creación en el que experimentarán con la geometría y la combinación de dos colores.

Las exposiciones temporales actualizan la mirada del museo y ponen las colecciones en diálogo con nuevas narrativas. Para cada muestra se desarrollará una propuesta educativa específica.

La exposición Del color en el arte. Coloramas reúne obras de las colecciones del MACA realizadas entre 1949 y 2025. La muestra recorre la evolución del color hasta alcanzar su autonomía en el arte abstracto.

Un gabinete de curiosidades descubre sus orígenes y significados culturales, políticos y sociales. El espacio audiovisual Coloramas presenta el color como fenómeno físico, perceptivo y simbólico.En Umbral cromático, el público puede experimentar con la mezcla de colores mediante la luz.

Este recorrido propone acercarse a las vanguardias artísticas como un momento de ruptura y transformación. A partir de una selección de obras del museo, el alumnado analizará cómo los artistas cuestionaron las formas tradicionales de representar la realidad y buscaron nuevos lenguajes para
responder a los cambios sociales, culturales y tecnológicos del siglo XX.

La abstracción, la fragmentación de las formas, la incorporación de nuevos materiales y el valor expresivo del color, la línea y la materia modificaron la manera de crear y comprender el arte. El recorrido permitirá reconocer algunas de estas innovaciones, relacionarlas con su contexto y reflexionar sobre las ideas e intenciones que contiene una obra. La observación y el diálogo favorecerán una mirada crítica hacia el arte contemporáneo y sus diferentes formas de interpretar la realidad.

Tras el verano, comienza un nuevo curso escolar y, con él, vuelve la programación del MACA dirigida a los centros educativos.

Para darla a conocer, el museo propone un encuentro con los docentes y educadores en el que se presentarán las propuestas, proyectos y recursos que formarán parte de la programación de este curso, junto con algunas de sus principales novedades, como es la prolongación de la exposición Del color al arte (Coloramas) como propuesta educativa para este primer trimestre.

Una ocasión para volver a encontrarnos, conocer lo que hemos preparado y descubrir nuevas posibilidades para acercar el MACA a las aulas.

Si eres docente, y te interesa toma nota de la fecha.

Modalidad: presencial. No es necesaria inscripción.

¿Qué es?

Verano en el MACA / Estiu al MACA es una escuela artística de verano basada en el juego como herramienta de aprendizaje, donde los niños y niñas podrán desarrollar su sensibilidad artística en un espacios privilegiado.

Este verano, el museo nos propone un fascinante recorrido a través del color y su interpretación en las obras de artistas contemporáneos. En el marco de la exposición Del color en el arte (Coloramas), la Escuela de Verano 2026 se centrará en la ciencia, la historia y la simbología del color.

Exploraremos cómo el color ha evolucionado dentro del arte contemporáneo, desde las vanguardias del siglo XX hasta las propuestas más innovadoras de la actualidad. A lo largo de esta experiencia, trabajaremos con artistas para quienes el color constituye el núcleo esencial de su lenguaje plástico y creativo. La Escuela de Verano es un espacio de creación, observación y juego, donde la experimentación artística permitirá descubrir la riqueza expresiva y sensorial del universo cromático

¿A quién va dirigida?

A niñas y niños de entre 6 y 12 años (cumplidos en el año).

¿Cuándo?

Del 29 de junio al 24 de julio

¿En qué horario?

De lunes a viernes, en horario de 9:00 a 14:00 horas.

Tarifas:

La inscripción se realizará por semanas completas.

El precio establecido por participante incluye los materiales.

En el caso de inscribir a un hermano/a a esta matrícula se le aplicará un descuento de 10 euros por semana.

90 €/semana.

80 € /semana para la segunda matrícula (hermana/o).

Información y reservas:

maca.escuelaverano@alicante.es

Las inscripciones se realizarán en la web maca-alicante.es a partir del 25 de mayo a las 10 h en el formulario que habilitaremos a tal efecto.

*Una vez cumplimentado el formulario de inscripción, deberá esperar a recibir un mail de confirmación, ya que se realizará según orden de llegada de la petición. Será en ese momento, cuando se realice el pago de la semana/as elegida/as.

Si fa sol la mi la re do la es la presentación de los resultados de un ciclo realizado especificamente para/con las alumnas del Conservatorio Municipal Profesional de Música Rafael Rodríguez Albert de Mutxamel, en diálogo con el MACA, durante el mes de abril de 2023.

Las sesiones teorico—prácticas señalaban una posible correlación entre los conceptos vacío y silencio, concretamente a partir de una lectura de referencias que ponía en relación distintas prácticas del campo de las artes visuales y vivas entorno a dichos conceptos.

De la lectura y como respuesta a una serie de dinámicas grupales basadas en principios de condición surge Si fa sol la mi la re do la: un casette con cara A y cara B que sirve como testigo de las creaciones de las alumas.

El ciclo, impartido por Leti Cano —curadora independiente y mediadora— y Mar Reykjavik —artista visual y mediadora—, fue posible gracias a Eva Coves Orts —profesora de Creatividad y Música del Conservatorio— y a Aitor, Brais, Esther, Raquel, Llorenç, Celia, María, Joel, Darío, Paula, Martín, Maia y Sergio; las voces, cuerpos y silencios que conforman el Casette y que aparecen en el fanzine que se presentarán ambos el próximo día 18.

ACCIÓN/FICCIÓN es una propuesta anual de las artes escénicas dirigida a jóvenes de entre 15 y 30 años. Esta iniciativa busca darle continuidad al éxito del “No more Boring Artists: Campus Escénico”, un programa intensivo de verano que ha captado la atención de numerosos jóvenes, extendiendo su espíritu creativo a lo largo del año.
El laboratorio ofrecerá un espacio único de creación y experimentación, donde los participantes trabarán en tres proyectos trimestrales de creación escénica. Cada proyecto estará inspirado en las tres heridas de Miguel Hernández y en las obras de artistas destacados de las colecciones del MACA y culminará en una muestra pública al final de cada trimestre, permitiendo a los jóvenes compartir sus creaciones en un entorno profesional y enriquecedor.

Este recorrido presenta el museo a través del juego y la activación de los sentidos.

Es una primera toma de contacto con un museo que podría responder a las preguntas qué es un museo y para qué sirve.
Através del juego y la manipulación visitamos una selección de obras de las diferentes colecciones del museo que nos ayudan a trabajar diferentes conceptos como el color, el movimiento, las formas geométricas o cualquier otra noción.