LIDEMYVA …o La Important Diferència Entre Mirar I Veure Art, consisteix en un taller o joc en el qual els participants jugaran en les diferents sales del Museu. En aquestes sessions es proposa una forma diferent de visitar el museu i observar les obres exposades.

Les accions principals que es realitzaran són molt senzilles: posar títols a les obres exposades i tractar de relacionar les obres amb els títols dels altres participants. Als títols creats pels jugadors els anomenarem "Inspiraments".

Dirigides per Jorge Luis Socorro, arquitecte i creador de Lidemyva. El joc es desenvoluparà al llarg de les tres plantes d'exposicions permanents del museu.

Selfie (de la veu anglesa self, 'auto' o 'a si mateix') és un terme empleat per a referir-se a les fotografies o vídeos que una persona pren de si mateixa, sola o en companyia, en general amb telèfons mòbils, tauletes o càmeres web.

I d'açò, fem art. ¿No te ho creus? Només tens que passejar per este vídeo que de manera conjunta i, sobretot, "plural", van realitzar els participants del projecte MACA Parking Club 2018 dut a terme per Extrarradio. Perquè qualsevol excusa és bona per a deixar-se portar, per a fluir, per a crear...

¡Però no te quedes mirant des de l'altre costat!

Fes-te un SELFIE en un lloc de ta casa que conte algo de tu, compartix-la amb nosaltres en el mail comunicacion@maca-alicante.es o en Instagram @macaalicante i amb totes les rebudes i, sobretot, "plural" muntarem un FLURAL SELFIE – NO SIN MI MÓVIL

Acció MACA ParkingClub. "Plural Selfie-No sin mi Móvil" per Ester García i Juan Diego Cerdá de Extrarradio.

Projecte seleccionat en la Convocatòria de projectes de mediació cultural CERCLES del Consorci de Museus de la Comunitat Valenciana.

El Museu, representat per la responsable de les visites guiades dels caps de setmana, Ester Guixot i de la seua bibliotecària, Aranzazu García, acudiren a la seu de l'Associació Surco per a realitzar uns tallers dividits en dos jornades

A través dels materials, els xiquets de Surco pogueren posar en pràctica l'aprés en un taller d'ús de tinta xina i un altre d'estampació.

Aprendre a la vegada que ens divertim fou l'objectiu que ens plantejàrem amb estos tallers, en els quals lo veritablement positiu és la relació que s'establix amb grups i associacions de la ciutat.

Des del MACA volem donar les gràcies als responsables i membres de Surco pel seu interés i per la col·laboració, que es prolongarà en el temps, ja que ho considerem positiu tant per als xiquets com per al Museu.

A continuació os deixem una mostra del que realitzàrem en el taller.

En col·laboració amb SURCO.

Un laboratori de creació gràfica i musical, per a tot tipus d'edats i nivells. No és necessària formació prèvia, però sí tindre interès pel so, el dibuix, i l'experimentació amb aquestes disciplines. Des de la curiositat, la creativitat i el joc, al taller treballem amb partitures gràfiques, és a dir: partitures intuïtives, rares, pròpies, inventades i expandides, amb les quals representar músiques imaginades o que també creem al taller.

Cada sessió és original i inèdita, per la qual cosa pots venir a totes o només a algunes. Aprenim els vincles que hi ha entre la creació musical i la visual, i veiem exemples de diferents artistes i compositors. També a vegades treballem amb exposicions i fons del museu, aportant una perspectiva sonora als continguts del centre.

Públic: a partir dels 8 anys sense límit màxim. Menors acompanyats.

Es recomana portar material de dibuix propi. No és necessària formació prèvia. A càrrec de Carlos Izquierdo

Es recomana portar material de dibuix propi. No és necessària formació prèvia.

Àlbum inspirat en l'arquitecte americà Gordon Matta-Clark i en la seua obra Conical intersect (París, 1975).

Este és un llibre formidable que ens mostra la convivència entre la ciutat i la naturalesa. Com els humans arribaem a exigir-nos per adaptar-nos a l'imprevist, com descobrim que a partir del caos, naix la nostra creativitat i com podem entendre, respectar i estimar la naturalesa, malgrat que se'ns presente de manera inesperada.

Crearem un building cut, sobre una maqueta d'una casa o edifici.

Els building cuts de Gordon Matta-Clark, suposen una mirada crítica, una reflexió sobre l'especulació, la propietat privada i la privacitat.

En Splitting (1974), l'artista partí per la meitat una casa unifamiliar d'un típic suburbi americà de classe mitjana, mentre que en Conical Intersect (1975), en esta ocasió a Europa, perforà diversos cercles concèntrics en les parets d'un edifici que anava a ser demolit en el popular barri de Les Halles de París.

Georgia O'Keeffe va ser una artista fascinant, original i decidida. Va dedicar la seua vida a l'art i va ser coneguda com la mare del modernisme americà. Potser, les seues pintures més famoses són aquelles que representen flors a gran escala. Flors vistes a través d'una "gran lupa" que augmenta les seues formes i colors fins a acercar-les a l'art abstracte. Observar, ampliar, abstraure les flors.

En aquest taller de Yo, artista experimentem amb pintures, aguades, flors i abstracció per a acostumar-nos a l'art de Georgia O'Keeffe.

Lotte Reiniger va ser una cineasta alemanya, pionera en el cinema d'animació, especialment per les seues pel·lícules d'animació amb siluetes de cartolina, amb les quals va fer volar grans i xicotets. Va dirigir el primer film que va utilitzar la càmera multiplà.

En este taller de "Jo, artista" coneixerem la seua art i posarem en pràctica alguns elements bàsics de l'animació stop-motion i els retalls de paper.

El xiquet Juan tenia ales en lloc d'orelles, al xiquet Jorge li agradava menjar la paret de la seua habitació. Per les carrers de Chihuahua es paseja Chavela Ortiz, el monstre de sis pates. Estos són alguns dels habitants de Leche del somni, la llibreta en la qual l'artista plàstica i escriptora surrealista Leonora Carrington va plasmar les seues visions més íntimes i entranyables: els contes que imaginava per als seus fills, presentats en una edició facsimilar que conserva intacta la poesia visual dels textos i dibuixos originals.

En este llibre, una artista porta el seu fill a un viatge de fantasia per a ajudar-li a entendre les distintes i variades maneres d'experimentar amb els colors. Amb el seu cotxe multicolor entren en un paisatge fet dels matisos i les formes de les seves obres d'art. La mare de Charles és Sonia Delaunay, que a principis de 1910, juntament amb el seu espòs, Robert, va proposar la idea audaç que en lloc de representar a persones, llocs i coses com apareixien en la vida real, es reflectís el món modern en capturar els seus colors, formes, sons i moviments. Coordinat per Va de cuentos i María Maraña

Fa uns anys es va descobrir que els arbres en un bosc es comuniquen entre si a

través d'una xarxa subterrània de fongs i arrels. Este descobriment que pareix

una fantasia ens mostra al bosc com un gegantesc ser viu. I al mateix

temps, al arbre com un individu que es comunica amb la seua comunitat per a alertar

de perills o per a oferir ajuda.