Visita con vermú guiada por Explicarte.

Tradicionalmente, se ha considerado a la mujer como un ciudadano de segunda clase en el mundo de la cultura. Esta posición se basaba en una estadística apoyada en un número, muy limitado, de mujeres que habían destacado en el ámbito de la literatura, el pensamiento y en la artes plásticas. Esta idea se desmorona ante una simple consideración, y es las reducidas oportunidades de poder desarrollar sus talentos personales que tenían.

En esta ocasión, nos centraremos en la figura de Sheila Hicks. Conocida por sus tejidos innovadores y experimentales, y por cómo incorpora en su arte textil escultórico colores distintivos, materiales naturales y narraciones personales.

Vuelve el Laboratorio Escénico del MACA dirigido a jóvenes artistas entre 15 y 30 años.

Este año miramos hacia el 50° Aniversario de la inauguración del Museo de la Asegurada y la Generación del 27, pero no para quedarnos en el pasado, sino para preguntarnos qué podemos hacer hoy con todo aquello que nos legaron. Una mirada joven, crítica y contemporánea que pondrá en diálogo creación artística, género, justicia social, libertad y nuevas formas de contar.

Durante el curso trabajaremos mediante creación colectiva, experimentación, teatro, performance, improvisación y otras herramientas escénicas. No venimos a aprender a hacer las cosas “bien”. Venimos a probar, equivocarnos, discutir, crear y hacer nuestras propias propuestas.

El laboratorio se dividirá en dos bloques de trabajo y cada uno culminará con la creación y presentación de una pieza escénica colectiva.

Después de varios años desarrollando procesos de creación artística con jóvenes, volvemos al MACA para seguir experimentando con nuevas formas de hacer y entender las artes escénicas.
No More Boring Artists. Celebramos el 27.

¿Te vienes?
 

Palabras Mayores regresa el último trimestre de 2026. 

Después del verano, retomamos los encuentros de Palabras Mayores un proyecto dirigido a personas mayores de 60 años que propone acercarse al arte y al museo desde la conversación, la participación y el intercambio de experiencias.

A través de encuentros en el MACA, visitamos exposiciones, hablamos sobre obras y artistas, compartimos recuerdos y reflexiones y generamos espacios para mirar el museo desde diferentes perspectivas. Porque el museo también es un lugar para encontrarnos, conversar y seguir aprendiendo.

El próximo miércoles 16 de septiembre a las 17:30 h nos reencontraremos en la Biblioteca del MACA para dar comienzo a un nuevo curso de Palabras Mayores.

Si tienes 60 años o más y te interesa participar en el proyecto, puedes inscribirte en cualquier momento a través de nuestro formulario. La inscripción permite recibir información sobre los próximos encuentros y actividades.

La participación es gratuita.

¡Volvemos a encontrarnos en el museo!

Código expandido, se adentra en el arte computacional en España: una historia hecha de líneas, cálculo, luz, sonido, pantallas y preguntas que siguen muy vivas.

El episodio parte de la conversación entre Soledad Sevilla y Rosa María Castells para abrir la puerta a una geometría vinculada a la exposición Esperando a Sempere. Después, Daniel G. Andújar nos lleva del ordenador a la Red, con una mirada crítica sobre tecnología, datos, poder e imagen digital.

También participan Sergi Hernández Carretero y Carlos Izquierdo, que recuperan la historia de Sempere IBM. Historia de vida, una investigación sobre la escultura móvil-musical que Eusebio Sempere imaginó junto a Cristóbal Halffter y Julio Campal para la sede de IBM en Madrid.

Este podcast ha sido creado po Makinaccion, con música original de Carlos Izquierdo.

Actividad divulgativa de escucha y de puesta en valor de la programación del museo en relación al arte sonoro. Se conocerá la vinculación de Sempere con compositores de su época, se conocerán obras y propuestas del MACA relacionadas con el sonido y se visitará el patrimonio del entorno cercano al museo y que define su paisaje sonoro.

Carlos Izquierdo es un compositor y artista sonoro que desarrolla propuestas e investigaciones que resalta la importancia de la escucha en el arte.

En esta sesión, nos quedaremos por los alrededores del museo. El paso implica cierta exigencia física, se recomienda calzado cómodo, llevar agua y protección para el sol.

Tras el verano, comienza un nuevo curso escolar y, con él, vuelve la programación del MACA dirigida a los centros educativos.

Para darla a conocer, el museo propone un encuentro con los docentes y educadores en el que se presentarán las propuestas, proyectos y recursos que formarán parte de la programación de este curso, junto con algunas de sus principales novedades, como es la prolongación de la exposición Del color al arte (Coloramas) como propuesta educativa para este primer trimestre.

Una ocasión para volver a encontrarnos, conocer lo que hemos preparado y descubrir nuevas posibilidades para acercar el MACA a las aulas.

Si eres docente, y te interesa toma nota de la fecha.

Modalidad: presencial. No es necesaria inscripción.

En el mes de agosto, te proponemos las visitas: Tómate un respiro... a todo color. Los jueves de 12 a 13.30 horas y de 18 a 19.30 horas, realizaremos un recorrido guiado a la exposición temporal. 

El color se articula a través de dos sistemas fundamentales de mezcla: el sustractivo y el aditivo. Aunque ambos parten de la combinación de colores primarios, sus lógicas son opuestas. El sistema sustractivo —propio de los pigmentos y superficies materiales— absorbe luz hasta aproximarse al negro; el aditivo —basado en la proyección lumínica— suma luz hasta producir blanco. Umbral cromático plantea un recorrido didáctico entre ambos sistemas mediante dos instalaciones conectadas que convierten la percepción del color en una experiencia directa, física y participativa.

La primera instalación explora el sistema sustractivo mediante una mesa de luz interactiva. Sobre ella, el visitante puede superponer círculos translúcidos de distintos diámetros y observar cómo la acumulación cromática modifica progresivamente la luz, generando mezclas cada vez más densas y oscuras. La pieza convierte un principio óptico en una experiencia intuitiva y manipulable.

La segunda instalación aborda el sistema aditivo a través de una proyección compuesta por tres focos de colores primarios. Al atravesar la luz, el cuerpo del visitante fragmenta su sombra en distintas capas cromáticas, revelando cómo cada fuente lumínica interviene en la construcción de la imagen. La instalación transforma el espacio en un campo de experimentación donde luz, color y movimiento se relacionan en tiempo real.
 

Las partituras del ciclo de talleres de músicas gráficas han cobrado voz en directo a través de Magdalena Myrczik y David Almagro, integrantes de Sauti Duo.

Un repertorio colectivo en el que todas las partituras han sido creadas en procesos colaborativos. Entre ellas, una partitura de 30 metros se ha activado con la participación del público, mientras otra se ha ido creando en tiempo real, dibujándose durante la propia interpretación.
 

El concierto ha incorporado también partituras generativas creadas mediante código por Carlos Izquierdo, donde la escritura algorítmica se interpreta en vivo.