Com ocorregué en 2011 el Festival de Música d'Alacant tindrà en el MACA un dels seus escenaris.

LA PROMOCIÓ DE LA MÚSICA CONTEMPORÀNIA

Amb José Luís Turina i Antonio Moral.

LA PROMOCIÓ DE LA MÚSICA CONTEMPORÀNIA II

Amb Luis Suñén, Jorge de Persia i Luis Mazorra.

PERFORMANCE

Amb l'artista Ester Ferrer, que realitzarà una performance en un dels espais del museu.

INTERVENCIÓ EN EL MUSEU D'ART CONTEMPORANI D'ALACANT

Proposta relacionada amb la búsqueda i el coneixement de les qualitats sensibles de l'espai urbà i de les representacions que els habitants tenen de les mateixes.

L'acció artística a més d'actuar sobre l'individu pot despertar el debat col·lectiu. La instal·lació planteja un recorregut en dos plans (real i virtual), un diàleg continu entre el llenguatge audiovisual i les situacions quotidianes de la ciutat d'Alacant.

Es tracta de recollir el caràcter de la ciutat, la seua identitat sensorial, convertint un espai arquitectònic (El Museu d'Art Contemporani d'Alacant) en un espai obert i de projecció d'altres espais.

La posada en escena, de caràcter presencial i virtual en el Museu d'Art Contemporani d'Alacant, es situa en un punt d'equilibri entre lo documental, lo teatral i la creació audiovisual. Lo real i lo virtual es confonen en una reflexió dialogada sobre les formes de coneixement i de comunicació a través de lo sensorial (l'art com a forma de coneixement).

Esta acció central vindrà complementada amb una instal·lació audiovisual que permandrà en els espais del Museu. Finalment es crearà un lloc web, punt de trobada entre conceptors i ciutadans. Persones i col·lectius podran participar enviant sons, textos, imatges… Aquestes informacions serviràn per a construir una cartografia sensorial col·lectiva d'Alacant

Alliberat de l'estructura de temps i espai, coordino tots els punts de l'univers, allí on puc registrar-los. La meua missió consisteix a crear una nova percepció del món. Desxifro doncs d'una manera nova un món desconegut per a vosaltres i vosaltres. Però no n'hi ha prou amb mostrar fragments de veritat en la pantalla, parts separades de veritat. Esses parts han d'organitzar-se temàticament perquè el tot també siga una veritat. (Dziga Vertov i el Cine-ull).

REALITZACIÓ: José Luis Carles i Cristina Palmese

GUIÓ: Estrella Sánchez, Jesús Barranco, Cristina Palmese, José Luis Carles

IMATGE: Cristina Palmese

SÓ: José Luis Carles

INTÈRPRETS: Jesús Barranco i Mónica Gracia

DISSENY WEB Sergio Ramirez

Presentem el primer programa del pòdcast creat per al museu, i la temàtica en aquesta ocasió gira entorn de la figura de Juana Francés. Per a això, hem comptat amb la participació de: Rosa Mª Castells, Natalia Molinos, Isabel Francés, Isabel Tejeda, Leticia Cano, Anais Florin, Natalia Peña, estudiants de l'IES María Blasco de San Vicente i equip del MACA.

La direcció i el guió han estat en mans de Mentxu Segura i Verónica Cerdán Molina, amb la cura tècnica i sonora de Laura Mirambell, i una música original composta per Carlos Izquierdo.

Desconciertos musicals es crea dins d'un programa genèric anomenat "La Plaça es Mou". En ell es presenten repertoris heterogenis, que passen per tots els estils possibles. Són fórmules i mescles improbables que sempre funcionen.

Proposta Desconciertos musicals juliol de 2021

9 JULIOL

EFECTE SIAM

Lara Misó Peinado, Wilma Puentes Linares, balladores i coreògrafs

Marco Colocci, música original

Exploració de la unió física entre dos persones, tal com es dona en els siamesos. Un debat mut sobre la restricció física del moviment i la seua implicació emocional.

16 JULIOL

ARTURO SERRA

MÚSICS

Arturo serra vibràfon

Quique Ramírez bateria

Borja Flores contrabàs

Concert del guardonat percussionista valencià

23 JULIOL

DIXIE PROJECT

Viatge per la música dels anys 20, els inicis del jazz: el Swing, Ragtime, Charleston.

La banda està composta per 8 músics: Ana Esteban, veu; Fede Crespo, trompeta; Pierre León, clarinet; Paco Soler, trombó; Pascual Pérez, banjo; Carlos Botella, piano i acordió; Dani Tortosa, contrabàs; i Toni Prats, washboard, bateria i percussió.

30 JULIOL

GIRASOMNIS

#immersivebeats , Un projecte d'electrònica audiovisual immersiva a càrrec de @ruben.solar.7 i @pacogramaje

Una proposta visual perfectament sincronitzada amb la música que convidarà a un viatge totalment immersiu, aconseguint una profunda sensació multisensorial en el públic.

Una odissea de caràcter abstracte i emotiu que portarà els espectadors a una travessia per altres mons.

Ruben Sølar dj resident a Eivissa des de l'any 2001 on ha pinxat en tots els grans temples nocturns i diurns de l'Electrònica des de residències amb la festa Day-off en Space fins en els icònics espais més representatius de l'ambient com Cafe del Mar , Khumaras etc. Té en el seu haber diferents referències en segells de música minimal tant com house com per exemple en Trax Records Chicago el millor segell house del món.

Paco Gramaje. Dissenyador, videoartista, AV performer, i compositor

L'aforament està limitat a la normativa i els controls

de seguretat establits pel Covid19 vigents per la qual cosa és necessari la inscripció en la web del MACA: www.maca-alicante.es

Col·labora: Santa MACA

Descobreix el creuament entre música i art visual en el Taller de músiques gràfiques, un laboratori creatiu on el so i la imatge es comuniquen entre si. Este espai és una invitació al joc, l'experimentació i la imaginació col·lectiva, en el qual participants de totes les edats i nivells descobreixen formes úniques d'expressió mitjançant partitures gràfiques.

Cada sessió és única i diferent, al llarg del taller exploraràs com dibuixar la música i com interpretar sonorament obres visuals, amb exemples inspiradors d'artistes i compositors que han treballat en aquesta frontera artística. Mitjançant dinàmiques participatives, aprendràs a crear les teves pròpies partitures gràfiques i a fer-les sonar de maneres sorprenents.

Es recomana portar material de dibuix propi. No és necessària formació prèvia.

Activitats d'escolta i de posada en valor de la programació del museu en relació a l'art sonor. Es coneixerà la vinculació de Sempere amb compositors de la seua època, es coneixeran obres i propostes del MACA relacionades amb el so, i es visitarà el

patrimoni sonor de l'entorn pròxim

Este projecte naix amb la vocació d'establir una connexió entre els compositors actuals dedicats a la creació d'art d'avantguarda i el públic interessat en ell. Són diversos els problemes amb els quals té que "lidiar" l'art contemporani –sense dubte innumerables-,sent un dels més recurrents la falta de "comprensió" amb la qual el públic potencial consumidor d'art contemporani justifica el desinterés amb el qual observen les manifestacions artístiques.

La música contemporània no és aliena a totes aquestes condicions i al mateix temps, tampoc no és aliena a les possibles solucions que ajuden a normalitzar el repertori actual en les demandes dels melòmans i integrar-la en les programacions culturals de les ciutats i els auditoris.

Sense dubte, quan un creador parla sobre la seua obra amb la passió de l'acte creador i aprofundint, no sols en els seus processos creatius sinó en les seues motivacions i necessitats expressives, s'aconsegueix una major connexió amb el públic i es despulla el camí cap a l'acceptació de l'obra. És el projecte de quatre saxofonistes apasionats pel seu instrument i la música actual. Els components de LUMINA Ensemble uneixen esforços per a la consecució, respectuosa i compromesa, d'interpretacions d'alt nivell musical. Lumina fa referència a la llum que, de manera contínua, impregna la nostra terra i ens conforma com a éssers humans. Llum com a mitjà d'unió entre persones que convergeixen en un projecte comú i metàfora de la nostra forma d'entendre la interpretació musical, amb propostes a través de la música contemporània.

L'objectiu principal de l'ensemble és la difusió del repertori compost a partir del s. XXI. Essencial per a aconseguir aquest fi, és la col·laboració amb compositors i l'estrena d'obres escrites per a aquest grup, proposant al quartet de saxòfons com un instrument únic ple de recursos tímbrics i expressius al servei de la nova creació.

La infinita curiositat per l'acció performativa de Lumina, li ha portat a actuar en diversos auditoris, festivals i cicles de concerts tant a Espanya com en altres països del nostre entorn com el festival ENSEMS (València) el Festival Contemporani d'Alacant (ADDA), Festival Kuraia (Bilbao), Festival de Música Contemporània (Còrdoba), Mostra Sonora (Sueca), Festival Internacional d'Òrgan – FIOB (Benidorm), Concerts d´Advent (Alcoi) o la seua recent participació en el Festival Organístic del Salento (Lecce – Itàlia), Festival Due Mare (Gallipolli – Itàlia). Compta amb un primer treball discogràfic titulat Terra Lucis, i ha participat en el disc del compositor mexicà Samuel Cedillo per al segell discogràfic Kairós.

Lumina Ensemble és dedicatari de nombroses peces d'autors rellevants com Jesús Torres, Zulema de la Cruz, Eneko Vadillo, Sonia Megías, Oliva Carrión-Arteta, José del Valle, Iluminada Pérez, Ximo Cano, David Leal, Sara Blanco, José Vicente Fuentes Castilla, Diana P. Custodio, M. Eugenia Luc o Voro García.

Lumina Ensemble està compost per: Pablo de la Fuente (saxofó soprano), Javier Carrillos (saxofó alt), Pablo Pardo (saxofó tenor) i José Antonio Suay (saxofó barítono).

Activitat divulgativa d'escolta i de posada en valor de la programació del museu en relació a l'art sonor. Es coneixerà la vinculació de Sempere amb compositors de la seua època, es coneixeran obres i propostes del MACA relacionades amb el so i es visitarà el patrimoni de l'entorn pròxim al museu i que defineix el seu paisatge sonor.

Carlos Izquierdo és un compositor i artista sonor que desenvolupa propostes i investigacions que ressalten la importància de l'escolta en l'art.

El pas implica certa exigència física, es recomana calçat còmode, portar aigua i protecció per al sol.

Activitat divulgativa d'escolta i de posada en valor de la programació del museu en relació a l'art sonor. Es coneixerà la vinculació de Sempere amb compositors de la seua època, es coneixeran obres i propostes del MACA relacionades amb el so i es visitarà el patrimoni de l'entorn pròxim al museu i que defineix el seu paisatge sonor.

Carlos Izquierdo és un compositor i artista sonor que desenvolupa propostes i investigacions que ressalta la importància de l'escolta en l'art.

El pas implica certa exigència física, es recomana calçat còmode, portar aigua i protecció per al sol.

Activitat divulgativa d'escolta i de posada en valor de la programació del museu en relació a l'art sonor. Es coneixerà la vinculació de Sempere amb compositors de la seua època, es coneixeran obres i propostes del MACA relacionades amb el so i es visitarà el patrimoni de l'entorn pròxim al museu i que defineix el seu paisatge sonor.

Carlos Izquierdo és un compositor i artista sonor que desenvolupa propostes i investigacions que destaca la importància de l'escolta en l'art.

El pas implica certa exigència física, es recomana calçat còmode, portar aigua i protecció per al sol.

Dirigit pel compositor Carlos Izquierdo. S'interpreten partitures gràfiques del cicle de tallers del museu. Improvisació, joc i creativitat en un concert participatiu a càrrec de Fátima Boix al clarinet, Eve Matin a l'arpa i Óscar Martí a la percussió.